Sadece 500 kopya Bale Alexey Brodovitch tarafından [1945'teyayınlandığındaveyinedebirsanatçınınbumütevazıkitabınınfotoğrafçılıkseyriüzerindesismikbiretkisiolacaktırTürünenolağanüstüeserlerigibi-Amerika, Robert Frank (1958) tarafından veya Kanıt, Mike Mandel ve Larry Sultan (1977) -, Bale nesiller boyu sanatçı ve Fotoğraf tarihinde bir temel taşı oldu.
Yıllarca, Bale Koleksiyoncular, küratörler ve akademisyenler tarafından açgözlü bir hazine oldu. Bugün çok az kopya var Çünkü 1956'da Pennsylvania'daki Brodovitch'in evinde bir yangın meydana geldi. Bale ve onlarca kitap. Şimdi, 80. yıldönümünün bir parçası olarak, Bale Yeniden yayınlandı Orijinalin kapsamlı bir şekilde yeniden yapılandırılmasında Little Steidl tarafından.
Bodovitch, sanat yönetmeni Harper'ın Çarşısı 1934'ten 1958'e kadar, görsel tasarımda, onlarca yıldır dergilerin yönünü etkileyen anıtsal bir güçtü. Belirli bir görsel soyağacı vardı. 19. yüzyılın sonunda St.Petersburg (Rusya) yakınında doğdu, 1920'lerde Paris'e taşındı.
Orada Patou, Poiret ve Schiaparelli moda evlerinin grafik tasarımı için siparişleri kabul etti ve Rus Sergei Diaghilev Baleleri için dekore edilmiş boyalı. Diaghilev ile çalışarak, işadamının rafine Paris estetik hassasiyetini Fransa'da bir ev bulan Rusya'da doğan koreograflar, dansçılar ve öğretmenlerin tutkusu ile karıştırma girişimini görebiliyordu.
Alexey Brodovitch tarafından “Bale”. 190 Euro'ya satıldı. Fotoğraf: Küçük Steidl
1924'te, yıllık Banal posteriyle yenilikçi bir tasarım yarışması kazandı ve ikinci olan Pablo Picasso'yu aştı. Onu yenmesine rağmen, Brodovitch Picasso, Jean Cocteau, Fernand Léger, Henri Matisse, Igor Stravinsky ve Rus Baleleri'nin büyük dansçısı ile arkadaş olacaktı Vaslav Nijinsky.
Brodovitch, “20'li yıllarda Paris olan sanatsal deney senfonisinin esir tanık ve hevesli katılımcısı” olduktan sonra 1929'da Amerika Birleşik Devletleri'ne geldi. Bu modern sanatsal hareketlerin hareketli fikirleri, bodovitch döndü Harper'ın Çarşısı Dadaizmin kuru felsefi yaratıcılığını yansıtan orijinal bir grafik tasarım inkübatöründe, Stijl hareketinin ve yapılandırmacılığın gethergingleri Bu, sosyal bir amacın yapısını ve biçimini bozdu.
Bu fikirlerden bazıları Bahar kutsamaDiaghilev'den sorumlu, Stravinsky ve Nijinsky'nin koreografisiyle birlikte, üretim 1913'te Paris'teki galasında rahatsızlıklara yol açtı: düşman seyirciler dansçıları yuttu ve bazıları odayı terk etti. Dans Eleştirisi New Yorker Arlene Croce, 1980'de Diaghilev'in bir biyografisini incelerken şöyle yazdı: “O zamanlar sanatın çok önemli, vizyoner – o zamandan beri hiç olmadığı bir şekilde.”
Alexey Brodovitch tarafından “Bale”. Fotoğraf: Küçük Steidl
Bodovitch, Harper's Bazaar'daki görüntülerin kullanımına odaklanmasıyla belirgin olan şirketin avant -garde ruhunu asimile etmişti. Derginin sayfaları, yirminci yüzyılın ilk yarısının fotoğraf galerisiydi ve Brodovitch, yeni okulda dikte edilen etkili kursu, yeni yeteneklerin geliştirileceği bir tohum yatağı olarak tasarım laboratuvarını kullandı. Laboratuvardan geçen Diane Arbus, Saul Leiter, Lisette Model ve Garry Winogrand'ın fotoğrafçılarının bordro New York Okulu'nun çekirdeğini oluşturuyor. Ayrıca Richard Avedon ve Lillian Bassman'ın öne çıktığı birkaç çalışma fotoğrafçısı da vardı.
Ve Brodovitch Diaghilev'in başka bir örneğini aldı: “Benim üzerimde!” Bu, işadamı dansçılara ve koreograflara yönergesiydi ve Bodovitch de dergi için fotoğrafçılar için çalışmaya başlarken kullandı.
Yüz Fotoğraf
BaleBodovitch's only book, contains 104 photographs – taken in New York at the end of the 30s – of the Russian Ballet Companies that were formed after the death of Diaghilev in 1929. The poet and dance critic Edwin Denby, whose essay reimparted in the new edition, wrote: “There are many magnificent moments that seemed to be the crepuscular gathering of the Diaghilev epic, which lasted 30 years, and the end Rus bale veya Rus bale olarak tanıştığımız bir dans atmosferi.
Denby ayrıca tasarlandığı sanatsal hırsını da açıklıyor Bale. Bodovitch, “Dansçılar eylemde yaratılan sadece bale olan zor doğal iklimi yakalamaya çalıştı.” Balanın büyüsünü görsel terimlerle yakalamak istedim, Denby, “bir koreografinin dans olmak için bir sınıf olmayı bırakmasını sağlayan bilinçsiz lütuf ve kendiliğinden animasyon” göstermek için ekledi.
Fotoğraflarını çekmek BaleBodovitch, denemeler sırasında raflar arasında saklandı ve sahne kanatlarından temsilleri kaydetti. 35 mm'lik bir manuel contax kullandı ve mevcut ışığı kullandı. Çevreyi zorladı, bulanık bir etki elde etmek ve hareketi yakalamak için deklanşör hızını azalttı ve daha fazla tahıl ve kontrast elde etmek için maruziyeti uzattı.
Karanlık odada, bazı derin alanlarda ve diğerlerinde gölgelerde aşırı ışık dokunuşları elde etmek için bulanıklaştı ve yandı. Niyeti, fotoğraflara, bulanık, kontrast, jest ve hareketi – dans atmosferini – yapmaktı. Bodovitch, “Fotoğraf sadece resimsel bir rapor değil,” dedi. “Aynı zamanda psikolojik bir rapor.”
Alexey Brodovitch tarafından “Bale”. Fotoğraf: Küçük Steidl
Bodovitch bölünmüş Bale Segmentlerde, onları Bronislava Nijinska'yı içeren on bir dansın her biri için bir tane, Cotillon, George Balanchine'den ve Symphonie Fantastique, Leonide Massine tarafından. Yatay formattaki kitap, bir sayfada iki fotoğrafla, her bir sayfa kan görüntüsüne sahip olarak tasarlanmıştır; Kitap açıldığında, iki görüntü tek bir panorama oluşturur. Bölümler, kendi ritimleri ve kadansları ile akan diziler halinde sürekli bir film şeridi olarak okunur.
Fotoğraflar aynı zamanda geçici ve oyulmuş taşların bir kombinasyonunu yakalar, bu da Brodovitch'in görsel öğelerin ve tasarımın eğilimi ile büyük sinematografik etkiye sahip patladığı bir fenomen. Kitap, fotoğrafçılığın durgunluğuna kasıtlı bir meydan okuma. Dansın meselesi olduğu gibi BaleBrodovitch, sınırlarına yol açan hareketi yansıtmayı başarıyor.
Gerry Badger, “Bu görüntüler, temanın açık bir temsilini ve geniş ve akıcı bir toplam ölçeği talep eden iyi fotoğraf tekniğinin kabul edilen kurallarını tamamen ihlal etti.” Fotoğraf kitabı: bir tarih. “Bu kusurları azaltmaya çalışmaktan çok, Bodovitch onları kasıtlı olarak abarttı.” Orijinal kitabın fotoğraflarının son kopyalarını yapan Herman Landshoff, Brodovitch'e yanlışlıkla olumsuz düştüğünü ve ona bastığını itiraf ettiğinde, Brodovitch çok mutlu görünüyordu. “Olduğu gibi teşvik,” dedi. “İşler ortamın bir parçası.”
Kitap 1940'larda satışa sunulduğunda, görüntüler dergilerin olağan fotoğrafçılığına kıyasla dağınık ve az çözülmüş görünüyordu. Ancak Brodovitch tarafından gerçekleştirilen fotoğrafların grafik olasılıklarının alışılmadık keşfi, onlara genç fotoğrafçıları yenilemeye izin verdi; Maruz kalma, hareket ve bulanık varyasyonlar, 1950 ve 1960'larda Ernst Haas, Leiter ve William Klein'ın çalışmalarının özellikleri haline getirildi.
Brodovitch, JJ Augustin ile işbirliği içinde, Bale Orijinal olarak, derin siyahlar ve kadifemsi gri tonlarla zarif baskı kalitesine izin veren bir süreç olan kitabın fotoğraflarını yazdırmak için granül boşluklar kullandı; Bununla birlikte, mürekkebin viskozitesi kararlı değildir, bu nedenle bir rulo boyunca tutarlılığı korumak zordur. Bu, Bodovitch'in tercihi olduğunu söyledi, özellikle baskı tekniklerinde uzmanlaşmış Little Steidl, Steidl Boutique Seal işleten Nina Holland. Yeni baskının yapımını denetleyen Holland, Gagosian Fotoğraf Direktörü Joshua Chuang ile de düzenledi.
Hollanda'ya göre, Brodovitch “bir sanayi makinesine doğrudan bir sanatsal eser gerçekleştirmenin bir yolu olarak hükmetmek için” merakı hissetti. Yeni için BaleHolland, sayfaların 1945 kitabının birkaç örneğinde – korunan orijinal fotoğraflara daha yakın olan ve örnekleri yazdırmak için ofset litografisini kullanan birkaç örnekte taramayı gerektiren bir baskı işlemi icat etti.
Bodovitch'in bir sanatçı içgüdüsü vardı. Günlük çalışmalarında bir derginin sayfalarının dönüşümünde bir vizyonerdi, Bale Sadece en derin kültürel değerlerini değil, aynı zamanda en otantik hassasiyetini de yansıtan bir sanat eseri yapma girişimiydi. Holland, “Brandovitch, kitabın nasıl yaptığı hakkında kimseyle konuşmadı.” Dedi. “Sadece onu dağıttı ve büyük bir gururla.”
Bodovitch, Rus bale şirketleri ona Rusya'daki çocukluğunun izlenimlerini getirdi, Denby, “Büyülü bir senaryoda kelebeklerin yoğun parlaklığına sahip aile ve yaratıkların anıları” yazdı. Bale Hem fotoğrafçılıkla tam olarak çözülmüş bir deneydi hem de nesiller boyu sanatçıların hayal gücünden yararlanan bir tasarım ve sanatsal yaratılışa bir övgü, bu durumda Balet'in Brodovitch'in kalbine çok yakın. “Yabancıların fotoğrafını çekmedi,” diye yazdı Denby, “ailesini fotoğrafladı ve bu yüzden fotoğraflarının çok samimi bir tonu var.”
Çeviri: Elisa Carnelli
Yıllarca, Bale Koleksiyoncular, küratörler ve akademisyenler tarafından açgözlü bir hazine oldu. Bugün çok az kopya var Çünkü 1956'da Pennsylvania'daki Brodovitch'in evinde bir yangın meydana geldi. Bale ve onlarca kitap. Şimdi, 80. yıldönümünün bir parçası olarak, Bale Yeniden yayınlandı Orijinalin kapsamlı bir şekilde yeniden yapılandırılmasında Little Steidl tarafından.
Bodovitch, sanat yönetmeni Harper'ın Çarşısı 1934'ten 1958'e kadar, görsel tasarımda, onlarca yıldır dergilerin yönünü etkileyen anıtsal bir güçtü. Belirli bir görsel soyağacı vardı. 19. yüzyılın sonunda St.Petersburg (Rusya) yakınında doğdu, 1920'lerde Paris'e taşındı.
Orada Patou, Poiret ve Schiaparelli moda evlerinin grafik tasarımı için siparişleri kabul etti ve Rus Sergei Diaghilev Baleleri için dekore edilmiş boyalı. Diaghilev ile çalışarak, işadamının rafine Paris estetik hassasiyetini Fransa'da bir ev bulan Rusya'da doğan koreograflar, dansçılar ve öğretmenlerin tutkusu ile karıştırma girişimini görebiliyordu.
Alexey Brodovitch tarafından “Bale”. 190 Euro'ya satıldı. Fotoğraf: Küçük Steidl
1924'te, yıllık Banal posteriyle yenilikçi bir tasarım yarışması kazandı ve ikinci olan Pablo Picasso'yu aştı. Onu yenmesine rağmen, Brodovitch Picasso, Jean Cocteau, Fernand Léger, Henri Matisse, Igor Stravinsky ve Rus Baleleri'nin büyük dansçısı ile arkadaş olacaktı Vaslav Nijinsky.
Brodovitch, “20'li yıllarda Paris olan sanatsal deney senfonisinin esir tanık ve hevesli katılımcısı” olduktan sonra 1929'da Amerika Birleşik Devletleri'ne geldi. Bu modern sanatsal hareketlerin hareketli fikirleri, bodovitch döndü Harper'ın Çarşısı Dadaizmin kuru felsefi yaratıcılığını yansıtan orijinal bir grafik tasarım inkübatöründe, Stijl hareketinin ve yapılandırmacılığın gethergingleri Bu, sosyal bir amacın yapısını ve biçimini bozdu.
Bu fikirlerden bazıları Bahar kutsamaDiaghilev'den sorumlu, Stravinsky ve Nijinsky'nin koreografisiyle birlikte, üretim 1913'te Paris'teki galasında rahatsızlıklara yol açtı: düşman seyirciler dansçıları yuttu ve bazıları odayı terk etti. Dans Eleştirisi New Yorker Arlene Croce, 1980'de Diaghilev'in bir biyografisini incelerken şöyle yazdı: “O zamanlar sanatın çok önemli, vizyoner – o zamandan beri hiç olmadığı bir şekilde.”
Bodovitch, Harper's Bazaar'daki görüntülerin kullanımına odaklanmasıyla belirgin olan şirketin avant -garde ruhunu asimile etmişti. Derginin sayfaları, yirminci yüzyılın ilk yarısının fotoğraf galerisiydi ve Brodovitch, yeni okulda dikte edilen etkili kursu, yeni yeteneklerin geliştirileceği bir tohum yatağı olarak tasarım laboratuvarını kullandı. Laboratuvardan geçen Diane Arbus, Saul Leiter, Lisette Model ve Garry Winogrand'ın fotoğrafçılarının bordro New York Okulu'nun çekirdeğini oluşturuyor. Ayrıca Richard Avedon ve Lillian Bassman'ın öne çıktığı birkaç çalışma fotoğrafçısı da vardı.
Ve Brodovitch Diaghilev'in başka bir örneğini aldı: “Benim üzerimde!” Bu, işadamı dansçılara ve koreograflara yönergesiydi ve Bodovitch de dergi için fotoğrafçılar için çalışmaya başlarken kullandı.
Yüz Fotoğraf
BaleBodovitch's only book, contains 104 photographs – taken in New York at the end of the 30s – of the Russian Ballet Companies that were formed after the death of Diaghilev in 1929. The poet and dance critic Edwin Denby, whose essay reimparted in the new edition, wrote: “There are many magnificent moments that seemed to be the crepuscular gathering of the Diaghilev epic, which lasted 30 years, and the end Rus bale veya Rus bale olarak tanıştığımız bir dans atmosferi.
Denby ayrıca tasarlandığı sanatsal hırsını da açıklıyor Bale. Bodovitch, “Dansçılar eylemde yaratılan sadece bale olan zor doğal iklimi yakalamaya çalıştı.” Balanın büyüsünü görsel terimlerle yakalamak istedim, Denby, “bir koreografinin dans olmak için bir sınıf olmayı bırakmasını sağlayan bilinçsiz lütuf ve kendiliğinden animasyon” göstermek için ekledi.
Fotoğraflarını çekmek BaleBodovitch, denemeler sırasında raflar arasında saklandı ve sahne kanatlarından temsilleri kaydetti. 35 mm'lik bir manuel contax kullandı ve mevcut ışığı kullandı. Çevreyi zorladı, bulanık bir etki elde etmek ve hareketi yakalamak için deklanşör hızını azalttı ve daha fazla tahıl ve kontrast elde etmek için maruziyeti uzattı.
Karanlık odada, bazı derin alanlarda ve diğerlerinde gölgelerde aşırı ışık dokunuşları elde etmek için bulanıklaştı ve yandı. Niyeti, fotoğraflara, bulanık, kontrast, jest ve hareketi – dans atmosferini – yapmaktı. Bodovitch, “Fotoğraf sadece resimsel bir rapor değil,” dedi. “Aynı zamanda psikolojik bir rapor.”
Bodovitch bölünmüş Bale Segmentlerde, onları Bronislava Nijinska'yı içeren on bir dansın her biri için bir tane, Cotillon, George Balanchine'den ve Symphonie Fantastique, Leonide Massine tarafından. Yatay formattaki kitap, bir sayfada iki fotoğrafla, her bir sayfa kan görüntüsüne sahip olarak tasarlanmıştır; Kitap açıldığında, iki görüntü tek bir panorama oluşturur. Bölümler, kendi ritimleri ve kadansları ile akan diziler halinde sürekli bir film şeridi olarak okunur.
Fotoğraflar aynı zamanda geçici ve oyulmuş taşların bir kombinasyonunu yakalar, bu da Brodovitch'in görsel öğelerin ve tasarımın eğilimi ile büyük sinematografik etkiye sahip patladığı bir fenomen. Kitap, fotoğrafçılığın durgunluğuna kasıtlı bir meydan okuma. Dansın meselesi olduğu gibi BaleBrodovitch, sınırlarına yol açan hareketi yansıtmayı başarıyor.
Gerry Badger, “Bu görüntüler, temanın açık bir temsilini ve geniş ve akıcı bir toplam ölçeği talep eden iyi fotoğraf tekniğinin kabul edilen kurallarını tamamen ihlal etti.” Fotoğraf kitabı: bir tarih. “Bu kusurları azaltmaya çalışmaktan çok, Bodovitch onları kasıtlı olarak abarttı.” Orijinal kitabın fotoğraflarının son kopyalarını yapan Herman Landshoff, Brodovitch'e yanlışlıkla olumsuz düştüğünü ve ona bastığını itiraf ettiğinde, Brodovitch çok mutlu görünüyordu. “Olduğu gibi teşvik,” dedi. “İşler ortamın bir parçası.”
Kitap 1940'larda satışa sunulduğunda, görüntüler dergilerin olağan fotoğrafçılığına kıyasla dağınık ve az çözülmüş görünüyordu. Ancak Brodovitch tarafından gerçekleştirilen fotoğrafların grafik olasılıklarının alışılmadık keşfi, onlara genç fotoğrafçıları yenilemeye izin verdi; Maruz kalma, hareket ve bulanık varyasyonlar, 1950 ve 1960'larda Ernst Haas, Leiter ve William Klein'ın çalışmalarının özellikleri haline getirildi.
Brodovitch, JJ Augustin ile işbirliği içinde, Bale Orijinal olarak, derin siyahlar ve kadifemsi gri tonlarla zarif baskı kalitesine izin veren bir süreç olan kitabın fotoğraflarını yazdırmak için granül boşluklar kullandı; Bununla birlikte, mürekkebin viskozitesi kararlı değildir, bu nedenle bir rulo boyunca tutarlılığı korumak zordur. Bu, Bodovitch'in tercihi olduğunu söyledi, özellikle baskı tekniklerinde uzmanlaşmış Little Steidl, Steidl Boutique Seal işleten Nina Holland. Yeni baskının yapımını denetleyen Holland, Gagosian Fotoğraf Direktörü Joshua Chuang ile de düzenledi.
Hollanda'ya göre, Brodovitch “bir sanayi makinesine doğrudan bir sanatsal eser gerçekleştirmenin bir yolu olarak hükmetmek için” merakı hissetti. Yeni için BaleHolland, sayfaların 1945 kitabının birkaç örneğinde – korunan orijinal fotoğraflara daha yakın olan ve örnekleri yazdırmak için ofset litografisini kullanan birkaç örnekte taramayı gerektiren bir baskı işlemi icat etti.
Bodovitch'in bir sanatçı içgüdüsü vardı. Günlük çalışmalarında bir derginin sayfalarının dönüşümünde bir vizyonerdi, Bale Sadece en derin kültürel değerlerini değil, aynı zamanda en otantik hassasiyetini de yansıtan bir sanat eseri yapma girişimiydi. Holland, “Brandovitch, kitabın nasıl yaptığı hakkında kimseyle konuşmadı.” Dedi. “Sadece onu dağıttı ve büyük bir gururla.”
Bodovitch, Rus bale şirketleri ona Rusya'daki çocukluğunun izlenimlerini getirdi, Denby, “Büyülü bir senaryoda kelebeklerin yoğun parlaklığına sahip aile ve yaratıkların anıları” yazdı. Bale Hem fotoğrafçılıkla tam olarak çözülmüş bir deneydi hem de nesiller boyu sanatçıların hayal gücünden yararlanan bir tasarım ve sanatsal yaratılışa bir övgü, bu durumda Balet'in Brodovitch'in kalbine çok yakın. “Yabancıların fotoğrafını çekmedi,” diye yazdı Denby, “ailesini fotoğrafladı ve bu yüzden fotoğraflarının çok samimi bir tonu var.”
Çeviri: Elisa Carnelli